Camilo Sesto - Con Ganas

A finales de 1982 ve la luz "Con ganas", disco con el que Camilo Sesto pretendía dar un nuevo impulso a su carrera musical; en su producción, Óscar Gómez, responsable del relanzamiento de Mocedades, en esa misma época. El álbum fue grabado en Londres, en los estudios Round House, y arreglado posteriormente en Madrid de la mano de Graham Preskett.

Aunque la calidad de los primeros singles, que no era la acostumbrada en Camilo, no propiciaron una buena acogida inicial del álbum, pronto se vio lanzado a los números uno de las listas de todo el mundo, sobre todo gracias a "Devuélveme la libertad" y "Mi mundo tú", dos de las canciones más importantes de la discografía de Camilo. Menos conocidas son "Mientras me sigas necesitando" o "Terciopelo y piedra", algunos de los temas más destacados del álbum, así como "Puente sobre aguas turbulentas (Bridge over troubled water)", una buena versión del clásico de Simon & Garfunkel.

"Demasiado joven" es un tema extra, añadido en una reedición posterior del disco; se trata de una maqueta, una primera versión de "Devuélveme mi libertad". Sin duda, toda una rareza.

Canciones:




  1. Quién lo Diría
  2. Mientras me Sigas Necesitando
  3. Mi Mundo Tú
  4. Devuélveme mi Libertad
  5. Triángulo de Amor
  6. Escapar
  7. Terciopelo y Piedra
  8. Un Sueño de Menos
  9. Era tu Voz
  10. ¿Qué Pretendes de mi?
  11. Vienes o No
  12. Puente Sobre Aguas Turbulentas

Camilo Sesto - Amaneciendo

A finales de 1980, BMG Ariola lanza al mercado «Amaneciendo» que se convertiría en uno de los álbums más importantes de la carrera de Camilo Sesto, galardonado con el «Globo de oro» en 1981, y del que vendería más diez millones y medio de discos.  Este es el álbum número 13 de la discografía del artista español, producido y realizado por el mismo. Para su grabación Camilo cuenta por primera vez con Trevor Bastow, músico británico que dotaría a las canciones de un sonido más internacional.

Entre las canciones que integran el disco, en su mayoría compuestas por Camilo, destacan dos que se han convertido en algunos de los temas más comunes en las recopilaciones del artista: «Donde estés, con quien estés» y «Perdóname», temas que alcanzaron el número 1 prácticamente en todas las emisoras del mundo.

El compositor Juan Carlos Calderón, que ya colaborara con Camilo en los álbums «Algo más» y «Entre amigos», pone su delicadeza con los temas «Tres veces no» y «¿Qué nos pasa esta mañana?». Esta canción, al igual que «¿Hasta dónde?» y «Winning», dos rarezas grabadas por las mismas fechas que el resto del álbum, no fueron incluidas en el disco original, pero sí en una reedición posterior.

Canciones:

  1. Perdóname
  2. Un Amor no Muere Así Como Así
  3. Mis Sueños
  4. Amor a Plena Luz
  5. Donde Estés, con Quién Estés
  6. Día de Vino y Rosas
  7. Tres Veces No
  8. Vivir Sin Ti
  9. Samba
  10. Insaciable Amante


Tatiana - Vientos en Libertad

Vientos en Libertad es el último disco de Tatiana para la disquera con la que empezó su carrera, EMI. Sorprendió la madurez en algunas letras, como la del sencillo debut, considerada como fuerte en comparación con sus canciones anteriores; así como la que cierra el disco, que podemos decir es una autobiografía de la cantante que transcurre su vida entre un avión, un hotel y un escenario.
Sin embargo, los ritmos frescos y juveniles a los que nos acostumbró Tatiana desde los 80's persisten en este material.
Desafortunadamente se repitió la fórmula del disco anterior, Las cosas que he visto, donde sólo un sencillo logró penetrar dentro de las 15 canciones más escuchadas; en este caso, No vuelvas a besarme representó el único éxito del actual material. 
Con tal de no perder popularidad, Tatiana realizó para la primavera de 1991 una temporada de conciertos en el Teatro Blanquita de la Ciudad de México, a precios accesibles para que todo el público pudiera verla, a la par de que la radio le promovía la bella balada Un amor distinto.

Canciones:
  1. No Vuelvas a Besarme
  2. Debo Hacerlo
  3. Vientos en Libertad
  4. Quisiera
  5. Eterna Confusión
  6. Estoy Cerca de Ti
  7. Un Amor Distinto
  8. Aire de Paz
  9. Por Última Vez
  10. El Ritmo de tu Corazón
  11. Un Avión, un Hotel y un Escenario


Alejandra Guzmán - Libre

Libre es el quinto álbum de estudio de la cantante mexicana Alejandra Guzmán. Fue producido por la compañía BMG-Ariola y lanzado al mercado el 31 de agosto de 1993. El disco no sólo fue distribuido en México, sino también en Estados Unidos, Argentina, Chile, Colombia, Costa Rica, Venezuela, Perú, Uruguay, Ecuador, Bolivia y España, además de ser galardonado como triple disco de oro. Este álbum incluye canciones más personales y una gran variedad de ritmos. Los sencillos que se desprendieron de este material fueron: "Mala hierba", "Ángeles caídos", "Yo te esperaba" y "Mírala, míralo". Este disco mostraba a una Alejandra más sincera y debido a la calidad de la producción el público lo recibió de una manera en la que su regreso fue algo exitoso.

Canciones:

  1. Mala Hierba
  2. Dime Adiós
  3. Mírala Míralo
  4. Soy
  5. Calles de Fuego
  6. Ruge le Corazón
  7. Ángeles Caídos
  8. Hey Tú
  9. Libre
  10. Cuenta Conmigo
  11. Yo te Esperaba


Alejandra Guzmán - Flor de Papel

Flor de papel es el título del cuarto álbum de estudio de la cantante de rock mexicana Alejandra Guzmán. El disco fue publicado en 1991 bajo el sello Fonovisa en México y dio continuación al gran éxito de su tercer álbum, Eternamente bella. Este material obtuvo el premio como «Mejor disco del año» otorgado por la reconocida revista ERES, además de su primera nominación a los premio Grammys. De Flor de papel se lanzaron tres sencillos que lograron marcar la carrera de la Guzmán en Latinoamérica y Estados Unidos: «Hacer el amor con otro», «Hey güera» y «Reina de corazones». Esta producción contiene canciones más "rockeras" a las de sus anteriores trabajos y también definió mayormente la personalidad de la cantante. Flor de papel consiguió en cinco meses la certificación de doble Disco de Platino y un Disco de Oro por más de 600,000 unidades vendidas.

Canciones:

  1. Provocación
  2. Quiero Armar un Escándalo
  3. Hacer el Amor con Otro
  4. Hey Güera
  5. La Ciudad Ardió
  6. Reina de Corazones
  7. Vivir Contra Corriente
  8. Rosas Rojas
  9. Me Cuesta Mucho Amarte
  10. Dame un Martillo


Alejandra Guzmán - Eternamente Bella

Eternamente bella es el título del tercer álbum de estudio de la cantante de pop/rock latino, Alejandra Guzmán. Publicado en México en el año de 1990, logró un éxito mucho mayor a su segundo LP. Con este proyecto, la cantante arrancó una extensa gira de conciertos en la que destaca su presentación ante 17,000 personas en la "Arena México". Este recorrido más tarde se extendería por toda la República Mexicana, Estados Unidos, Centro y Sudamérica, obteniendo del público el reconocimiento como "La cantante del año" y situándose coma la artista más querida y admirada del momento. Ese mismo año, Alejandra debutó en el cine con su primer y único largometraje hasta la fecha, Verano peligroso colocándose como el tercer lugar de las cintas más taquilleras del año en México. Los temas "Eternamente bella" y "Ten cuidado con el corazón" tuvieron gran éxito en las estaciones de radio hispanoamericanas.
A cinco meses de su lanzamiento, Eternamente bella fue certificado tres veces disco de platino por sus 750,000 unidades vendidas. Tres meses después logró vender 1,000,000 de copias de su trabajo, consiguiendo ser la cantante femenina con más ventas del sello Melody (Fonovisa).

Canciones:

  1. Sheriff
  2. Un Grito en la Noche
  3. Eternamente Bella
  4. Estoy Bien
  5. Guante de Seda
  6. Qué me Das
  7. Ten Cuidado con el Corazón
  8. Di Que Si, Di Que No
  9. Cámara de Gas


Alejandra Guzmán - Dame tu Amor

Date tu Amor es la segunda producción de Alejandra Guzmán y dio continuidad al éxito del disco anterior. Este álbum es una colección de las mejores canciones en homenaje a los clásicos del rock de los años 60s y 70s. Alejandra ponía a bailar a toda la gente mientras se movía con gran sensualidad en sus ya famosas minifaldas. Este disco le dio más repertorio a sus conciertos, tuvo la oportunidad de cantar grandes canciones de la época dorada del rock y fue certificado como “Disco de Oro” y “Disco de Platino”.
Con esta segunda producción, Alejandra todavía no terminaba de consolidarse en el gusto de la gente, ninguno de los sencillos de este disco fue éxito radial, pero le ayudó a seguirse abriendo camino en el mundo de la música.


Canciones:

  1. No Seas Cruel
  2. Twist y Gritos
  3. Popotitos
  4. La Casa del Sol Naciente
  5. Soy Tuya mi Amor
  6. Diana
  7. Satisfacción (Satisfaction)
  8. Dame tu Amor


Alejandra Guzmán - Bye Mamá

Bye mamá es el primer álbum de la cantante mexicana Alejandra Guzmán. Fue lanzado en 1988.
La canción, «Bye Mamá», es basada en la infancia de Alejandra. Habla acerca de la vida con su popular madre, Silvia Pinal, y como ella no estaba la mayor parte del tiempo cuando Alejandra estaba creciendo. Cuando su madre escuchó la canción por primera vez, se enfureció con su hija y dejó de hablar con ella por un tiempo. Con la canción «La Plaga», un cover del tema «Good Golly Miss Molly», la cual fue originalmente cantada por su padre Enrique Guzmán, dejó al público queriendo más de la cantante que llegaría a convertirse en "La Reina del Rock". A raíz de su primer triunfo arrasó con todos los premios y reconocimientos que la nombraron como "La Revelación del Año". Esta producción obtuvo el reconocimiento de “Disco de Oro”.
El tema «Pablo» fue dedicado a su esposo en ese tiempo,

Canciones:

  1. La Plaga
  2. Hay Punkies en Moscú
  3. Bye Mamá
  4. Luz de Luna
  5. Sin Límites
  6. Bello Imposible
  7. Buena Onda
  8. Pablo
  9. En el Calor de la Noche
  10. La Gata en el Tejado


Yuri - Aire

Aire es el nombre del octavo álbum de estudio realizado por la cantante mexicana de pop latino Yuri; salió a la venta el 22 de Noviembre de 1987 y se convirtió en el disco de mayor éxito de la cantante hasta el momento. Este ultimo disco fue producido por Miguel Blasco para EMI Capitol de México. El sencillo "Qué te pasa", contenido en este álbum, se convirtió en el de mayor venta de ese mismo año en toda América Latina y volvió a Yuri la cantante más solicitada en el país.
Después del éxito obtenido con su álbum anterior, cuando Yuri aún tenía dos éxitos en la radio, EMI Capitol de México propone a Yuri sacar el tercer álbum de su contrato para aprovechar la alta promoción que tenía en la radio la cantante. Por lo tanto Yuri se vuelve a reunir con el equipo de producción de sus dos anteriores discos y comienza a grabar el álbum 'Aire'.
Gracias a los temas "Cuando baja la marea", "¿Qué te pasa?" y "Amores clandestinos", Yuri conquista los primeros lugares de popularidad en todo el continente americano. El tema "¿Qué te pasa?" incluso obtuvo el récord en Billboard Hot Latin Tracks como la canción que más tiempo estuvo en número uno en toda la década de los 80, posición en la que permanecería durante 16 semanas consecutivas, y durante un total de 33 semanas en la lista. Toda la prensa latinoamericana le otorga el título de "la absoluta reina del pop latino".
Para promover este disco, Yuri inicia una gran gira nacional y latinoamericana patrocinada por la empresa Coca-Cola. En la radio nacional se logra colar también el tema "Entre dos aguas", a petición del publico.

Canciones:
  1. Cuando Baja la Marea
  2. Qué te Pasa
  3. Entre Dos Aguas
  4. Piedad
  5. Tonto
  6. Amores Clandestinos
  7. Cartas
  8. Bubalú
  9. Comediantes
  10. Amo

Yuri - Un Corazón Herido

Un corazón herido es el nombre del séptimo álbum de estudio realizado por la cantante mexicana de pop latino Yuri; salió a la venta el 12 de Septiembre de 1986 teniendo un gran éxito desde su lanzamiento en México, Latinoamérica y Estados Unidos. Este álbum también se le conoce como Un corazón herido ya que es la primera canción del álbum y también para distinguirlo debido a que la cantante tiene varios álbumes con el mismo nombre.
Durante una entrega de premios, Yuri se fugó con Fernando Iriarte -hijo de la periodista Maxine Woodside-, con quien se casaría luego por lo civil y, en una rueda de prensa ofrecida días después, se deslinda personal y artísticamente de su familia. Meses después aparecería desnuda en la revista Playboy, en un estudio realizado bajo la lente de Pompeo Posar; las ventas de la revista se dispararon, a pesar de que Yuri nunca apareció desnuda.
Después de toda esta controversia, Yuri comienza a grabar su séptimo álbum, repitiendo con el mismo equipo de producción y compositores de su galardonado álbum anterior "Yo te pido amor" (1985).
El álbum se vuelve un éxito colocándose en primeros lugares de México gracias a sus sencillos, también en Latinoamérica y en las listas de música latina de Estados Unidos.Y en radio se lograr colar además el tema "Hoy me he vuelto a enamorar".

Canciones:

  1. Un Corazón Herido
  2. Cúidate Bien
  3. Pesado
  4. Este Amor
  5. Es Ella Más que Yo
  6. Hoy me he Vuelto a Enamorar
  7. No Habrá
  8. Mañana
  9. Mamá Dame
  10. Vivir Sin Ti


Yuri - Yo te Pido Amor

Yo te pido amor es el nombre del sexto álbum de estudio realizado por la cantante mexicana de pop latino Yuri. Salió a la venta el 21 de Noviembre de 1985. convirtiéndose en un éxito comercial. Este álbum estuvo nominado a los premios Grammy.
En 1985 su disquera Gamma desapareció para siempre y la absorbe EMI Capitol de México por lo cual firma nuevamente un contrato por tres años. En este mismo año participa en la grabación del disco colectivo “Cantaré cantarás” y graba este disco “Yo te pido amor”.
Con una nueva casa productora, Yuri trabaja por primera vez con un nuevo equipo que le llegaría a dar quizá los mejores éxitos de su carrera: Miguel Blasco, José Ramón Florez, Gian Pietro Felisatti, Loris Cerrone, entre otros.
El álbum es todo un éxito desde su promoción inicial, tanto en la producción, calidad y ventas. Yuri se coloca como favorita en la industria musical de su país como también es ya reconocida por su calidad vocal. La canción "Yo te pido amor" fue censurada en México debido a que la letra menciona un terremoto y acababa de suceder uno que cobro muchas vidas.
A finales de 1985, Yuri aparecería en la revista Playboy, en un estudio realizado bajo la lente de Pompeo Posar; las ventas de la revista se dispararon, a pesar de que Yuri nunca apareció desnuda
Es tal el éxito y la calidad de realización del álbum, que a finales de 1986, la Academia de Grabación de los Estados Unidos de Norteamérica nomina el álbum "Yo Te Pido Amor" para un premio Grammy dentro de la categoría "Best Latin Pop Performance"; el cual gana José Feliciano en febrero de 1987. En radio Nacional También logra sonar "Perdona".

Canciones:

  1. Dame un Beso
  2. Yo te Pido Amor
  3. El Amor es un Boomerang
  4. Perdona
  5. Sálvame
  6. Déjala
  7. Mal
  8. Te Quiero
  9. Si te Pierdo
  10. Carrillón


Yuri - Karma Kameleon

Karma Kamaleon es el quinto álbum de estudio realizado por la cantante mexicana de pop latino Yuri; salió a la venta a mitades del año de 1984, el álbum fue producido por el productor argentino Rafael Trabucchelli; es su última producción realizada con su casa discográfica inicial y también la última producida por el argentino.
A finales de 1983, y debido al éxito en México, España y toda Latino América de sus dos anteriores álbumes, Yuri inicia la grabación de su quinta producción con el mismo equipo que sus anteriores discos. Llevando la misma línea que todas las producciones hechas con Discos Gamma, se tomaron covers de éxitos en inglés e italiano.
Esta producción contiene la versión en español del tema «Karma Chameleon» del grupo británico Culture Club. Ya comenzaba a figurar dentro de los créditos de sus discos el nombre de Gian Pietro Felisatti como compositor en los temas «Perdona amor» y «No sé que tienes tú».
El tema que le da título al álbum y que fue la punta de lanza, llegó a ser un éxito, pero por su participación y triunfo en el Festival OTI México, se interrumpió la promoción de este disco para promover el nuevo tema de «Tiempos mejores».
Paralelamente en España salió editado un LP titulado «Ni tú ni yo».

Canciones:

  1. Sombra de Ayer
  2. Perdona Amor
  3. Chao, Cariño, Chao (Ciao, Amore, Ciao)
  4. Tra-la-la
  5. Quiero Ser
  6. Deja a un Lado tu Timidez
  7. No Sé que Tienes Tú
  8. Que Será (Ci Sara)
  9. Karma Kamaleon (Karma Chamaleon)
  10. Ni Tú, Ni Yo


Yuri - Yo Te Amo, Te Amo

Yo Te Amo, Te Amo es el cuarto álbum de estudio de la cantante Mexicana de pop latino Yuri; salió a la venta el 29 de Abril de 1983.
En 1984, Yuri fue invitada al Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar (Chile), y obtuvo la anhelada «Antorcha de Plata», con lo que se convirtió en la primera cantante mexicana en obtener este galardón.
En 1983, Yuri conoce al tenor Paco de Miguelez (creador del estilo de cantar de Manoella Torres) y comienza a tomar clases de canto con él, lo que se tradujo en subir su nivel de canto que la lleva a grabar su cuarto álbum con temas de la autoría de Lolita de la Colina, Maryní Callejo, Mari Trini, entre otros y dos temas que compuso expresamente para ella el gran José Luis Perales: «Solos» y «Vuelve».
Este álbum incluye uno de sus más grandes éxitos: «Yo te amo, te amo» que es la versión en español del tema «Se t’amo t’amo» grabado originalmente por la italiana Rosanna Fratello.
En España este disco se editó bajo el nombre de «Sí, Soy Así» incluyendo el tema con el mismo nombre, mismo que se encuentra editado en México en el disco «Algo de mi vida».
En 1983 filmó su segunda película, Canta Chamo: Secuestro en Acapulco, al lado del grupo musical venezolano Los Chamos y María Antonieta de Las Nieves, la Chilindrina.En algunos países logra colarse en radio el tema «Vuelve».

Canciones:
  1. Solos
  2. Soy un Garabato
  3. De Pequeños
  4. Amor de Cumpleaños
  5. ¡Oh Mamma!
  6. Y Descubrir que te Quiero
  7. Yo Te Amo, Te Amo (Se T'amo T'amo)
  8. Vuelve
  9. Solos Tu y Yo
  10. Canta, Canta
  11. Necesito de Ti
  12. Atrapados

Yuri - Llena de Dulzura

Llena de dulzura es el nombre de la tercera producción discográfica de la cantante mexicana de pop latino Yuri; salió a la venta el 25 de Noviembre de 1981, el álbum fue producido por el productor argentino Rafael Trabucchelli; con este Álbum se consolidó como una intérprete de canciones Pop y Balada en todo el País, América Latina y España.
Después del éxito obtenido con su disco «Esperanzas»; Yuri participa por segunda ocasión en el Festival OTI México con el tema «Deja» del excelente cantautor mexicano José María Napoleón quedando en tercer lugar, y ganando el premio a la mejor intérprete femenina. Meses después graba su tercer disco producido por el argentino Rafael Trabucchelli con temas de varios autores, como Roque Narvaja, José Luis Perales, Marisol Perales y Amado Jaen, entre otros.
Este álbum es uno de los más importantes en su carrera ya que, en 1981 y con tan solo 17 años, se consolida como cantante dentro de los espacios televisivos de su país y América Latina.
Este álbum se basa, similar que en sus dos pasados discos, en varios covers tanto de la música en inglés como italiana y entre éstos figuran dos de sus mayores éxitos: «Maldita primavera» que es la versión en español del tema «Maledetta primavera» grabada originalmente por la italiana Loretta Goggi, y «Este amor ya no se toca» que es también la versión al español del tema «Questo amore non si tocca» escrito y grabado originalmente por el intérprete italiano Gianni Bella.
Es la primera cantante mexicana en obtener un disco de oro por altas ventas en España y por supuesto que obtiene su primer disco de oro por el éxito del disco en toda Latinoamérica.
Por otro lado, en este mismo año en México se decide hacer una campaña en pro de la familia por el Sistema Nacional para el Desarrollo Integral de la Familia (una dependencia del gobierno mexicano) y tomando de pretexto el nacimiento del primer oso panda en cautiverio en México, quien por votación popular llevó el nombre de Tohui, Yuri graba el tema conmemorativo que se edita primero en un single y después lo adjuntan a este LP.
Una artista como Yuri, quien a los 19 años y con tres discos en su haber y ya con varios éxitos, se encontraba en aquella época en el número 1 de popularidad.
En 2007, el canal de videos VH1 eligió los temas «El pequeño panda de Chapultepec« y «Maldita Primavera» dentro de su selección de las mejores 100 canciones de los 80's.
«Llena de «Dulzura» y «Mi timidez» se logran colocar en la radio Nacional.

Canciones:

  1. Maldita Primavera (Maledetta Primavera)
  2. Mi Timidez
  3. Rosas y Arco Iris (Roses and Rainbows)
  4. Y Sólo Tú
  5. Llena de Dulzura
  6. El Pequeño Panda de Chapultepec
  7. Este Amor ya no se Toca (Questo Amore Non si Tocca)
  8. Tú y Yo
  9. Te Estoy Queriendo Tanto
  10. Deja
  11. Amores Solitarios (Amoreux Solitaries)
  12. Menta y Limón (Espero Despierta la Mañana)


Yuri - Esperanzas

Esperanzas es el nombre de la segunda producción discográfica de la cantante mexicana de pop latino Yuri. Producido por Julio Jaramillo y el argentino Rafael Trabucchelli, el álbum salió a la venta el 28 de junio de 1980; con este álbum, Yuri inició el reconocimiento en su país y en América Latina.
A comienzos de la década de 1980, una década definitiva para el éxito de su carrera artística, Yuri viaja por primera vez a España para grabar la mitad de este disco producido por el que fuera en ese entonces uno de los productores más exitosos de habla hispana y director artístico de Hispavox: Rafael Trabucchelli, ya que la otra mitad ya la había grabado en México con el productor Julio Jaramillo.
Logra colocar su primer gran éxito, «Esperanzas», un cover del dueto español Pecos de su producción Concierto para adolescentes (1978) que su tema no logró entrar a México ni a muchos países de América Latina. Este disco se edita en varios países. Y Yuri comienza con su carrera actoral con su intervención en la telenovela Colorina2 al lado de Lucía Méndez y otra participación en la telenovela “Verónica” con Christian Bach. Con esto y con la fuerte promoción que se le dio al disco, los temas «Primer amor», «Goma de mascar» y «Regresarás» también se escuchan con mucha fuerza en las estaciones de radio latinoamericanas. Contiene el cover “Si me recuerdas” que es la versión al español de la canción «If you remember me» que fue el tema de la película «The Champ» (El campeón).

Canciones:
  1. Primer Amor
  2. Goma de Mascar
  3. Esperanzas
  4. Bailad (The Clapping Song)
  5. Regresarás
  6. Eso que Llaman Amor
  7. Ease on Down the Road
  8. Si me Recuerdas (If You Remember Me)
  9. Nunca he Sido Tan Feliz
  10. Nuestro Día

Yuri - Ilumina tu Vida

Ilumina tu Vida es el álbum debut de la cantante Mexicana de pop latino Yuri. Julio Jaramillo produce su primer disco que incluye la versión en castellano de You light up my life (Tú iluminas mi vida) de la cantante estadounidense Debby Boone. Sin embargo, el disco no obtiene el éxito anhelado.
En el año de 1977 durante una presentación del grupo YURI Y LA MANZANA ELECTRICA, un ejecutivo de Discos Gamma descubre el potencial de la cantante y le propone a Yuri grabar su primer LP pero en solitario.
Yuri, con solo 14 años, entra al estudio y graba el sencillo «Tu Iluminas mi Vida» que era el cover de la canción You light up my life de la cantante estadounidense Debby Boone. Al grabarla, Discos Gamma decide sacar esta canción inicialmente como sencillo antes de terminar de grabar el álbum completo; por lo tanto, antes de terminar el año de 1977, se lanza comercialmente el sencillo «Tu Iluminas mi Vida», en el cual se encontraba la canción mencionada en el lado «A» y en el lado «B» se encontraba la canción: «La balada del Vagabundo», misma que no es considerada para aparecer en el disco de larga Duración.
Para inicios de 1978, sale a circulación el disco Long Play llamado «Ilumina Tu Vida», convirtiéndose así en el álbum debut de la cantante.
Yuri, inicia la promoción de este álbum en programas de televisión como Siempre en Domingo y En Familia con Chabelo. Este mismo año, Yuri participa en la película Milagro en el Circo donde actúa junto a Cepillín el cual gozaba de bastante fama en aquel entonces, y en la misma canta el sencillo «Las Cosas Bonitas del Amor» de este disco.

Canciones:

  1. Tú Iluminas mi Vida
  2. Las Cosas Bonitas del Amor
  3. Espinita
  4. Así (Alone)
  5. Cantar, Reir y Silbar
  6. Soñando (Dreaming)
  7. Nos Pertenecemos (We Belong Together)
  8. Hoy Todo es Amor
  9. Qué Haremos el Domingo?
  10. Suave Tristeza


Hombres G - Agitar Antes de Usar

Agitar antes de usar es el nombre del cuarto álbum de estudio de la banda española de rock Hombres G, El álbum fue grabado entre febrero y marzo del 88 y Fue lanzado al mercado por Twins el 24 de mayo de 1988. Fue producido por Paco Martín y Carlos Narea. Es quizá su disco más flojo, aun así, al primer mes de su lanzamiento se habían vendido en España 175.000 copias. Los sencillos fueron: Tengo una chica, Nassau, Si no te tengo a ti, y Suéltate el pelo. A pesar de ser un éxito el disco refleja la vorágine que estaban viviendo en ese momento (giras, promociones, el rodaje de su segunda película...)

El disco se grabó en febrero y marzo de 1988, en el estudio que Joaquín Torres, el histórico guitarrista de Los Pasos, tiene en Madrid. Repitió como productor Carlos Narea y Hombres G amplió su nómina con la inclusión de varios músicos, entre los que destacan por aparecer en buena parte de los temas, el saxofonista Juan Muro y los sintetizadores de José Carlos Parada.

Me refería antes a la variedad estilística. Un poco de pop del de toda la vida en “Tengo una chica”, con intervenciones de teclados y solo de saxo bastante poco imaginativo. Una pieza de genuino pop rock: “Será esta noche”, en la que interviene el citado Joaquín Torres. Un rock and roll por la cara en “No aguanto a tu prima”. Una balada desnuda de artificios instrumentales en “Si no te tengo a ti” y otra intimista y susurrada al oído de sus cientos de miles de admiradoras con el apoyo de dulces teclados: “Viernes”. Una canción destinada al delirio rítmico de las fans que, además, dio título a su segunda película: “Suéltate al pelo”.

Fieles a sus costumbres, Hombres G no se olvidan de recuperar algún antiguo tema y alguna rareza. La primera de ellas es la revisión de “Nassau”, que en 1985 había sido incluida como cara B de uno de los singles del grupo. La rareza en cuestión es la inclusión de una pieza instrumental, aunque no hecha ex profeso para el disco, sino la versión instrumental de “Viernes”. Un instrumental encomendado a los teclados en la que poco o nada hacen los cuatro Hombres G y que he llamado rareza por no llamar puro relleno para alargar el minutaje del disco.

“Agitar Antes de Usar” (Twins, 1988) se comportó bien en el mercado, superando las ventas del anterior LP, “Estamos Locos…¿O Qué?” (Twins, 1987), y llegando a los 170.000 ejemplares. Sirvió para mantener el prestigio de Hombres G y contentar a sus incondicionales.

Canciones:

  1. Tengo una Chica
  2. No Aguanto a tu Prima
  3. Nassau
  4. Si no te Tengo a Ti
  5. Viernes
  6. Suéltate el Pelo
  7. Será Esta Noche
  8. He Recuperado mi Cabello
  9. La Madre de Ana
  10. Viernes (Instrumental)


Hombres G - Estamos Locos o Qué?

Estamos locos... ¿o qué? es el nombre del tercer álbum de estudio que sacaron al mercado la banda española de rock Hombres G. Fue grabado en febrero de 1987, en los estudios Yellow 2 y Strawberry de Mánchester, Inglaterra y mezclado la primera semana de marzo de 1987 en los Air Studios de Londres, Inglaterra. Su lanzamiento se produjo en el año 1987. Producido por Paco Martín y Carlos Narea. Los singles fueron: "Una mujer de bandera", "No, no, no, "¿Qué te hecho yo?", "Y cayó la bomba (fétida)", y "Temblando". Los colaboradores del mismo fueron Richie Close (teclados), Alberto Gallo y el propio Carlos Narea (coros en "Mis amigos").
Un mes antes de publicarse tenía reservas de pre-venta de 100.000 unidades, cantidad ampliamente superada cuando el disco salió al mercado.

Canciones:

  1. Una Mujer de Bandera
  2. Sólo me Faltas Tú
  3. Mis Amigos
  4. Solo Otra Vez
  5. Huellas en la Bajamar
  6. No No No
  7. Y Cayó la Bomba
  8. En mi Coche
  9. Que te he Hecho Yo
  10. Temblando


Hombres G - Hombres G

Hombres G fue el primer álbum publicado por Hombres G. Fue grabado en los estudios TRAK durante la nevada que aconteció en Madrid, en enero de 1985. Este disco, fue mezclado y grabado en tan sólo nueve días. Eso sí, durante un mes antes se estuvieron haciendo los preparativos para la grabación del álbum, con el fin de ahorrar tiempo y dinero a la compañía discográfica, ya que en esos momentos el presupuesto del que disponían era más bien pequeño. Para incluir en este álbum, el grupo realizó una selección de diez canciones de un total de veinticinco que habían ido tocando en clubs y salas de conciertos de Madrid. La selección no fue fácil y algunas de las canciones, que posteriormente serían de las más conocidas, quedaron en la recámara para un segundo álbum. La grabación comenzó el 7 de enero de 1985. Durante los dos primeros días se grabaron las baterías de los diez temas que compondrían el disco. Los dos siguientes días se utilizaron para grabar bajos y guitarras. El quinto día se metieron los teclados y el piano de Venezia. Se empleó un día más para terminar las guitarras y comenzar a grabar las voces. Tras siete días de grabación, en tan sólo dos días más se realizaron todas las mezclas.
Ya, el 17 de enero, después de nueve días, el disco estaba listo para salir al mercado. Se editó el 11 de marzo, después de tres singles (Devuélveme a mi chica, Venezia y Dejad que las niñas se acerquen a mí).
El 24 de octubre de 1985 fue certificado disco de oro en España por las más de 50.000 copias vendidas, algo inimaginable cuando se empezó a grabar la primera nota. Éste es uno de los discos preferidos de Hombres G ya que les abrió muchas puertas y fue su primera experiencia grabando un álbum completo. Acabaría vendiendo mas de 400.000 ejemplares,algo increíble en esa época.
Cabe destacar como músicos invitados durante la grabación de este álbum a Pepe "El Víbora" con su saxo tenor y Susana Aguilar interpretando los coros de Venezia. Por otro lado hay que reseñar que Javi Molina (batería de Hombres G) interpreta como voz solista la canción No te puedo besar y también la introducción tipo Ópera de Venezia. En el tema Sin ti, Dani Mezquita (guitarrista del grupo) es el que toca el bajo, en lugar de David Summers como es habitual.

Canciones:

  1. Venezia
  2. Vuelve a Mi
  3. Dejad que las Niñas se Acerquen a Mi
  4. Hace un Año
  5. No Lloraré
  6. Devuélveme a mi Chica
  7. Matar a Castro
  8. Lawrence de Arabia
  9. No te Puedo Besar
  10. Sin Ti


Hombres G - La Cagaste ... Burt Lancaster

La cagaste... Burt Lancaster es el nombre del segundo álbum de estudio que sacó al mercado la banda española de rock Hombres G. Su lanzamiento se produjo en el año 1986. Es el disco más vendido en la historia del grupo. Incluye canciones como Visite nuestro bar, Indiana, El ataque de las chicas cocodrilo, o la muy conocida Marta tiene un marcapasos, junto a las baladas Un par de palabras, Dos imanes, En la playa, Te quiero y La carretera. Fue el disco de la consagración del grupo y el despegue a cotas que jamás había alcanzado un grupo de Rock/Pop español hasta esa fecha.
Los singles del disco fueron: "Visite nuestro bar", "Indiana", "Marta tiene un marcapasos", "El ataque de las chicas cocodrilo" y "Te quiero".

Canciones:




  1. Visite Nuestro Bar
  2. Indiana
  3. En la Playa
  4. Un Par de Palabras
  5. Te Quiero
  6. Martha Tiene un Marcapasos
  7. El Ataque de las Chicas Cocodrilo
  8. Rita la Cantadora
  9. Dos Imanes
  10. La Carretera

Isis - Isis

Guibell Beaumont, Yuly Campodónico y Rocío Moy durante una prueba en los estudios de «El Virrey», amistad de por medio y el gusto por la música las unen y deciden la formación de Isis. El nombre de la diosa del amor y la belleza identifica indiscutiblemente a este juvenil trio que demuestra con su música el talento que sus integrantes llevan dentro.
Isis es el primer grupo vocal femenino que se forma con profesionalismo y gran futuro en la nueva corriente de la música juvenil. Profesores exclusivos de canto, danza y música ocuparon casi todo el tiempo de su primer año de unión y allí comienza la aventura discográfica metiéndolad en un vertiginoso agetreo de entrevistas, giras y atenciones con el consiguiente ascenso en las listas de su primer disco simple, «Hombre Posesivo».

Canciones:

  1. Nada Contigo
  2. Hombre Posesivo
  3. Yo te Perdono
  4. No me Confundas
  5. Chica Latina
  6. Curriculum Vitae
  7. No lo Voy a Matar
  8. Crisis
  9. Escríbeme
  10. No Puede Más




S.O.S - Volumen 10


Volumen 10 fue un disco grabado en los Estudios de «El Virrey» entre agosto y octubre de 1987. Dirigido por Juan Carlos Caipo y mezclado por Julio Caipo y Barrenechea. Teniendo como técnicos de grabación a Walter Vargas, Walter Ojeda, Koki León.
Todos los temas fueron compuestos por Juan Carlos Caipo excepto «No Busco Protección» a duo con Yesabella y «Seres Humanos» escrita por Julio Caipo.
La música de todos los temas es de Juan Carlos Caipo con excepción de «Los Loqueros» a duo con Max Williams y «Seres Humanos» de Julio Caipo.
Los integrantes eran Juan Carlos Caipo en la guitarra y voz, Jorge Durand en la bateria, Amadeo Gaviria en los teclados, Carlos Paucar en guitarra y Rafael Vargas en el bajo.

Canciones:
  1. Introducción
  2. S.O.S.
  3. El Infierno
  4. No Busco Protección (duo con Yesabella)
  5. Yo no Quiero que te Vayas
  6. No Entiendo
  7. Son Estos Adolescentes
  8. Los Loqueros
  9. Sólo Quiero Darte (una Satisfacción)
  10. Seres Humanos

Miguel Bosé - Miguel

Miguel es el nombre del quinto álbum del cantante español Miguel Bosé, Fue publicado en 1980.
Este es el álbum más importante de su primera etapa como artista, que contenía los sencillos «Morir de amor», «Te amaré» y «Don Diablo», que le colocarían a la cabeza de la listas de numerosos países. Las canciones fueron escritas en su mayoría escritas por Bosé y músicos de la banda con quien colaboró en el disco y su gira. Este tiene la típica mezcla de canciones en español, inglés e italiano. En su versión italiana incluye seis canciones en inglés y cuatro en italiano con versiones en baladas y piezas más animadas. «Olympic Games» fue uno de sus sencillos de la edicion internacional de este álbum. En su portada aparecía vestido de torero como homenaje a su padre.

Canciones:

  1. Morir de Amor
  2. Give me Your Love
  3. Te Amaré
  4. Señor Padre
  5. Ensayo
  6. Voy a Ganar
  7. Girls, Girls, Girls
  8. Amante y Perdedor
  9. Teorema
  10. Don Diablo
  11. Buona Notte Fiorellino


Miguel Bosé - Más Allá

Más Allá (CBS, 1981) sigue contando con la producción y dirección de Danilo Vaona, pero aquí se rompe el casamiento entre artista y público. Y no es nada de extrañar, pues inexplicablemente se rompe la buena dirección emprendida en los anteriores álbumes.

Este LP no regresa a las coordenadas de los 70, pues los años dorados de la canción melódica estaban ya en sus últimos estertores, pero  sí a una orientación profunda, lenta e íntima con aires más modernos. Por el contrario, para la promoción del álbum se escogió “Márchate ya”, más marchosa y acelerada, de las pocas que escapan del pesado recogimiento y dan un poco de aire al asunto, sin que sea tampoco una canción tan brillante como sí lo eran “Don Diablo” o “Super superman”.

De las demás, pocas se salvan. Y no por malas, sino porque no se explotan debidamente. "You can't stay the night", “Si esto es amor” y “Te diré” son de esas, que habrían llegado muy alto en un álbum mejor construido y arreglado. “Metrópolis” es caso aparte. Tanto por música como por el tono de Bosé tenemos una canción con muchas posibilidades que se echa a perder por su ridícula letra. "Ma keen dawn" y "Nana luna" ya entran en el grupo de tedio insufrible en todos sus aspectos.

Canciones:

  1. Te Diré
  2. Metrópolis
  3. Hermano Mio «Anak»
  4. You Can't Stay the Night
  5. Ma Keen Dawn
  6. Más Allá
  7. I'll Keep Holding On
  8. Qué Sé Yo (I Don't Know)
  9. Si Esto es Amor (If You Break my Heart)
  10. Márchate Ya
  11. Nana Luna


Miguel Bosé - Bandido

Bandido es el séptimo álbum de estudio del cantante Miguel Bosé (el último para Sony Music), y se ve el nacimiento de un nuevo Miguel Bosé. El artista decide tomar las riendas de su carrera, y redirigir su música hacia un público más maduro. Evolución total en sus letras y su contenido. Este álbum plasmó un giro más pop y contaba con la colaboración de letristas e instrumentistas de reconocido prestigio y con algunos temas (Sevilla o Amante bandido) que, tras la sorpresa inicial de sus fans adolescentes, situarían de nuevo a Bosé en los primeros puestos de las listas de éxitos internacionales.
En una entrevista a la revista Rolling Stone España, Miguel Bosé dijo «“No puedo escuchar Bandido porque me traumo. Creo que nunca volveré a hacer nada tan brillante». Así de categórico se muestró Miguel Bosé al ser abordado en un estudio de grabación a las afueras de Madrid.

Canciones:

  1. Abrir y Cerrar
  2. Horizonte de las Estrellas
  3. Amante Bandido
  4. Fiesta Siberiana
  5. South of the Sahara
  6. Sevilla
  7. Y Fue
  8. Lento
  9. Esclavo de tus Ojos
  10. Domine Mundi


Miguel Bosé - Linda

En 1975 entra en la música animado por el cantautor Camilo Sesto que compone sus primeros temas y graba en la etiqueta Ariola entre los años 75 y 76 dos singles con los que se da conocer y sin apenas trascendencia.
En 1977 firma un contrato de grabación con la multinacional CBS recién instalada en España, para su etiqueta subsidiaria Epic, grabando su primer álbum Linda del que se extrae un single que lleva el tema que da nombre al álbum, versión que hace Miguel del mismo tema del grupo italiano I Pooh, y el tema Mi libertad de Claudio Baglioni. Con ellos llega el éxito.

Canciones:
  1. Linda
  2. Mi Libertad
  3. Eres Todo Para Mí
  4. Pequeño Amor
  5. Luna Park
  6. Never Gonna Fall in Love Again
  7. Amiga
  8. Nada de Nada
  9. Que Viva el Gran Amor
  10. Ana

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